Cемнадцатый Международный Фестиваль Экспериментального Звука
Подготовленные Среды 2025
(неформальное посвящение Джону Кейджу)
«Until I die there will be sounds. And they will continue following my death.
One need not fear about the future of music».
John Cage «Silence: Lectures and Writings» (1961)
All the Beautiful Stories \ Все Прекрасные Истории
Фестиваль экспериментального звука Подготовленные Среды в этом году вновь выпущен в виде неформального дайджеста документаций подготовленных работ.
Тема этого года: All the Beautiful Stories \ Все Прекрасные Истории.
Авторам предлагается максимально творчески с этой темой обойтись в контексте звуко-технологического перфоманса, нарратива или абстракции.
Нарратив или анти-нарратив можно сплести из звуковых потоков и проводов. Нечто потаённое, о чём давно хотелось поведать - расскажите нам сквозь цифро-аналоговые преобразования, напишите крипто-кодом и пусть хор его поёт как ноты. Ваша личная история, или сказка про робота, или квантовая онтология вселенной - это всё прекрасно.
Как и в прошлом году - мы поддерживаем спонтанность и мимолётное вдохновение.
Желающим предлагается ознакомиться с традиционным манифестом, творчески преломляющим тему: по этой ссылке.
Если вы ранее не слышали про ПС - посмотрите здесь.
Доступна презентация с картинками по случаю 15ти-летия фестиваля: здесь.
сокураторы фестиваля: виталина стрекалова, дмитрий морозов, сергей касич
поддержка: Harvestworks DMAC
* * *
Ниже представлены работы, отобранные кураторской группой.
Видео публикуются в порядке поступления.
(вы также можете посмотреть плейлист по этой ссылке)
[1] Choir(5) : Signals
видео продолжительность 4:31
автор о произведении:
Мы можем рассматривать сигналы как знаки - структурные единицы языка, как завещал нам Фердинанд де Соссюр. Разъятыми сигналами: гласными, согласными, слогами, фрагментами текстов структуралиста. В видео мы исследуем цивилизационное (лингвистическое) как часть и, в то же время, противопоставление голосовым сигналам доречевой коммуникации.
Суггестивность, с одной стороны, и невозможность абсолюта, истинности вербальной коммуникации - с другой, мы доводим до гротеска использованием мегафонов как средств усиления, обработки и искажения звуковых сигналов.
Что мы можем спеть, прокричать, прошептать? Как мы можем взаимодействовать и передавать сигналы друг другу? После залов, галерей и библиотек сможем ли найти консонанс/диссонанс, гармонию/дисгармонию, шумовое/тональное в человеческих голосовых сигналах - доречевых, полувербальных, вербальных, шумовых, тональных?
автор о себе:
Hезависимое объединение перформеров, саунд-артистов, музыкантов, художников, изучающих звуковые ландшафты, окончательно сложившееся осенью 2022 года. Название хора лаконичное, ни к чему не привязано и даёт место для свободы действий. Цифра изменяема и обозначает количество участников, выступающих в данный день, или работающих над созданием конкретного проекта.
В основной состав хора входят Дарья Буюн, Мария Гескина, Людмила Данилова, Ксения Дягилева и Евгения Фомина. В соавторстве с Анной Шаховой.
документация:
[2] Nikita Shishkin : воздушный змей
препарированное пианино, обработанный педалями korg monotron delay, сэмплы/ архивные видео из 1930-х годов, а также фрагменты фильмов того времени и собственных абстрактных съемок.
автор о произведении:
воздушный змей - это кульминация истории героини Уиллы. Ее прошлое постепенно ломает ее, придуманный ею мир и мальчик Том рассыпаются в голове, под звуки препарированного рояля, в котором лежали фрагменты пьесы, откуда она сбежала. Эта история о том, как сломленный человек, находит свою опору, границу, линию, с которой начнется его новая жизнь.
Видео создавалось в процессе работы над аудио-визуальным перформансом, по пьесе Теннеси Уильямса "предназначено на слом" - в определенный момент мне показалось, что этот фрагмент, сам по себе маленькая история
автор о себе:
Мультиинструменталист, импровизатор, собиратель полевых записей. В своей музыке работаю с различными оттенками найденных и подслушанных звуков — будь то степенной бой колес электрички, механические ритмы уборочной техники на сенокосе, забытые во времени песнопения сибирских фольклористов.
документация:
[3] Olek Soldatov, Julia Korichina : body position unknown
Специально разработанные ультразвуковые контроллеры - датчики пространственного положения (HC-SR04) - в режиме реального времени определяют близость объекта и модулируют параметры осциллятора в Bespoke Synth через OSC. Движение преобразуется в непрерывное управление высотой звука: расстояние → частота, препятствие → изменение тембра. Нет графического интерфейса. Нет предустановок. Только сигнал, пространство и отклик.
автор о произведении:
Это история о фразе, которая была произнесена, но так и не была записана.
О пространстве, где границы можно сдвинуть, но никогда нельзя стереть.
О настройке среды с такой точностью, что она, возможно, сможет уловить потерянный сигнал… даже если этот сигнал проявится лишь как едва заметное колебание частоты, за мгновение до того, как наступит полная тишина.
автор о себе:
Олег Солдатов - инженер хрупких систем. Он проектирует звуковые инструменты, где физика выступает посредником между замыслом и воплощением: тело в пространстве, импульс в проводе, слово, которое почти формируется, но так и не возникает. Работает с ультразвуковыми полями, индивидуальной синтезацией звука и эстетикой почти полной тишины.
документация:
[4] Константин Сухан и Мила Сухан : Милая косточка
Сыграно на трубе и струне с использованием аналоговых эффектов.
Записано и снято вживую с последующим монтажом видео.
Звук остался не тронутым.
автор о произведении:
Не мы рассказываем звуком
а звук рассказывает нас
Это история любви
Любви которая любит тебя
и она заполнит тебя
Своим Светом
и вот ты в сердце
Света
One Love
автор о себе:
Константин Сухан - авангардный трубач импровизатор, лидер формации ТОПОТ dark trio и ТОПОТ аркестра.
Мила Сухан - sound artist, часть трио Поющие камни и идейный вдохновитель арт проекта Родная речь.
документация:
[5] Jedi Tom : Артефакт (Starbase)
Портативное автономное устройство со встроенным динамиком и световой индикацией, воспроизводящее зацикленный аудиосигнал смешанного типа (шум, речь, радиопомехи, музыкальные фрагменты); видео-документация полевого изъятия выполнена на мобильный телефон.
автор о произведении:
Данный объект был зафиксирован вблизи стартового стола космопорта Starbase как аномальный источник сигнала. Сигнал был запеленгован Федерацией Космопортов - структурой, представляющей интересы космопортов Вселенной и занимающейся каталогизацией и экспертизой артефактов, обнаруженных на их территориях. Jedi Tom было предписано изъять объект для первичной экспертизы и зафиксировать условия его обнаружения.
Артефакт представляет собой портативную колонку, воспроизводящую непрерывный звуковой поток, напоминающий случайно пойманные радиочастоты. В радиопередаче различим диалог двух учёных о гомеостатической Вселенной - мире, в котором любое отклонение компенсируется, а попытка изменить ход вещей встречает сопротивление самой реальности. Этот разговор прерывается фрагментами популярных песен о любви, возникающими как помехи и эмоциональные утечки в потоке научного нарратива. Наряду с этим в звуковой ткани присутствует повторяющийся сигнал, не имеющий очевидного земного источника и не поддающийся однозначной интерпретации.
Вся звуковая композиция разворачивается на фоне реального пространства Starbase: ветра, моря, отдалённых индустриальных шумов инфраструктуры, предназначенной для выхода человечества за пределы Земли.
Комментарий представителя Федерации, Jedi Tom:
«Артефакт содержит не завершённый нарратив, а фрагмент прекрасной истории, пойманной в моменте - о хрупком сосуществовании рационального и уязвимого, научного мышления и любви, космической экспансии и человеческой тоски, попытки объяснить мир и невозможности сделать это до конца».
автор о себе:
Jedi Tom - полевой исследователь, сотрудничающая с Федерацией Космопортов.
В качестве Земного представителя Федерации Jedi Tom уполномочена заниматься обнаружением, изъятием и первичной интерпретацией артефактов вблизи стартовых площадок. Она собирает аномальные сигналы, неидентифицированные фрагменты и эмоциональные частоты, окружающие космическую инфраструктуру начала XXI века.
Согласно политике Федерации Космопортов, Jedi Tom регулярно предоставляет документацию обнаруженных артефактов в распоряжение любопытных Землян.
Временами она направляет отчёты и в Федерацию. Чаще — просто смотрит на звёзды и пьёт пиво.
документация:
[6] Юлия Баранюк (Takismana) : Keyring Orchestra
Звучащие брелоки, подзвучка - микрофон и пьезо-датчик. Калимба со встроенным звукоснимателем пропущена через педель distortion, в то время как к микрофону применены другие эффекты на отдельной педали. Снималось в студии с мкшерным пультом и колонками.
автор о произведении:
Прекрасные истории могут подстерегать нас на каждом шагу. Однажды, моей прекрасной историей стала одержимость пищащими и скрипящими игрушечными брелоками в виде музыкальных инструментов. Моя мечта была собрать из них оркестр - так появился проект Keyring Orchestra. Да, эти инструменты - дешевые игрушки из Китая, которые часто ломаются, у них садятся батарейки, иногда они отказываются включаться, а иногда отказыаются выключаться. Но в этой непредсказуемости их прелесть - ты не всегда управляешь историей, иногда она двигается в своем направлении. У брелоков нет никакой предыстории - их доставили по заказу новыми, упакованными в пленку - их история разворачивается прямо здесь, в процессе увлекательной игры. Типовые игрушки из массового производства при хорошо подобранной подзвучке вдруг обретают голос, и игра на них становится настоящим ритуалом. Помогают этому оркестру моя любимая электрокалимба и перкуссия - бамбуковая посуда из далекого тропического путешествия, где мы сидели на камнях у горной реки и кипятили воду на костре для самого вкусного кофе.
автор о себе:
Перформер, танцовщица. Также сочиняю музыку и извелекаю необычные звуки из подзвученных предметов.
документация:
[7] Олеся Ростовская : Терменвокс и лук с подоконника
Межвидовая ансамблевая импровизация: лук, подключенный через специальное устройство регистрации биопотенциалов растения к виртуальному синтезатору - и человек, импровизирующий на терменвоксе, создающий мелодию к аккомпанементу, импровизируемому луком.
автор о произведении:
Я хотела создать импровизацию вместе с алоэ с подоконника. Разработала концепцию пьесы "Алоэ моей бабушки", где использовала бы биопотенциалы алоэ - бессмертного растения, дочерние побеги которого сохраняют полную идентичность с материнским растением - чтобы подчеркнуть связь прошлого и настоящего. Но в день, когда это было запланировано, оказалось, что на алоэ зимует бабочка-крапивница. В обычной квартире, прислонившись к холодному окну и держась лапками за лист алоэ. Мне стало жаль тревожить еë сон. Поэтому я взяла импровизацию с луком, записанную пять лет назад.
Вот так настоящее заставляет нас обратиться в прошлому)
автор о себе:
Композитор, мультиинструменталист, сторож спящей бабочки.
документация:
[8] Марина Зайцева / Call them Joe: Застолье / Family table
Работа выполнена на основе found recordings, записанных на диктофон Sony. Записи были оцифрованы с помощью рекордера Zoom H5 и обработаны в Ableton Live, где также была написана музыка. Видео снято на камеру Canon EOS 1100D и смонтировано в Adobe After Effects.
автор о произведении:
Моя прекрасная история про голоса из прошлого.
Трек сделан из записей с диктофона, который я купила за 300 рублей на барахолке. Эти деньги оказались лучшим вложением, потому что на диктофоне полно записей с деревенских застолий, песен, концертов, каких-то диалогов. У меня никогда не было дачи или дома в деревне, поэтому эти записи в каком-то смысле дали мне опыт, которого у меня никогда не было, но который был у многих моих друзей и знакомых.
Пока я делала трек Family table, я кропотливо слушала записи с диктофона, оцифровывала нужное, потом еще раз слушала, пока нарезала отрывки. И еще много-много раз слушала, пока писала трек. Этот трек получился пугающим, потому что, пока я его писала, я много думала о том, что кто-то записывал эти песни, потому что считал важным, а потом это диктофон оказался на барахолке. Живы ли те люди, жив ли прошлый владелец диктофона? Трек получился про голоса из прошлого - они сплетаются в один хор.
В видео мне хотелось показать диктофон как артефакт. Также я на видео перенесла принцип из трека — мы видим много призраков диктофона, точно так же, как слышим множество голосов. Видео снято одним кадром и в оригинале длится 12 минут.
автор о себе:
Меня зовут Марина, я музыкантка и саунд-артистка. Работаю с электронной музыкой, found recordings и field recordings. Особое внимание уделяю атмосфере и люблю создавать саундскейпы.
документация:
[9] Salixy and nikki778 : feyayayayaya
триггеры Шмитта внутри
автор о произведении:
фейайайайайайайайайайа
волшебная
пульсирует чудом и твоим желанием в ларце воспоминаний визг поездов и взрывы каблучков по тому самому паркету и бег в траве и шум какой-то шум это будущее лето или нежный крик подснежников у тебя на даче или шепот фонарей когда ты спишь в ночном автобусе или смотришь в окно тототототототттттттт ттт оооаааа тттт звук ты узнал
фейайайайайааа она я ты чудо сыграй на мне свои воспоминания и я исполню твое желание своим светом своим красным своих глаз
feyayayayaya - полупроводница духов
автор о себе:
медиа-художницы, инженерки, исследовательницы электричества и алгоритмов
документация:
[10] Елизавета Тельная : Soulhacking machine
В проекте используется механическая роботизированная рука, собранная мной, а также уменьшенная копия моего тела, напечатанная на 3D-принтере. Видеоряд дополняют макросъёмки, выполненные с помощью микроскопа: природные структуры, объекты, найденные на берегу моря, фрагменты кожи и волос, элементы механизма.
Звуковая композиция полностью построена из обработанных звуков робота и моего голоса . Полная версия данного видео-арта будет экспонирована в Италии, г.Порденоне на выставке "Альтер эго" и в Лондоне.
автор о произведении:
Траектория, которую выстраивает работа, может быть прочитана, как карта процеженных мыслей и подавленных желаний.
Она складывается не из линейного повествования, а из группы метафорических паттернов, в которых движение вперёд сопровождается возвращением к пережитым состояниям. В этом цикле желание не находит завершения, а лишь меняет форму, сохраняя память чувств.
Современный опыт близости всё чаще связан с воображением. Мы научились влюбляться в людей, которых никогда не видели, конструировать целостные образы, существующие преимущественно в голове и поддерживаемые минимальным набором сигналов. Реальное присутствие в таких связях оказывается вторичным по отношению к проекции.
В “Soulhacking machine” технологическое соединяется с органическим как форма сублимации. Образ футуризма здесь не противопоставлен человеческому, а насыщен им: в механическую структуру внедряется тело, жест, взгляд, сомнение. Машина становится носителем проекции, а человек - частью технической сцены, в которой чувства воспроизводятся без гарантии отклика.
Звуковая ткань работы усиливает это состояние. Все перкуссионные элементы созданы из собственных, «родных» звуков робота и моего голоса ,подвергнутых обработке. Механическое и человеческое здесь сливаются на уровне акустики, формируя ритм, лишённый эмоциональной кульминации, но насыщенный повтором и ожиданием.
Таким образом, работа разворачивается как размышление о близости, существующей в режиме воображаемой сопричастности. Это пространство, где образ оказывается убедительнее реального присутствия, а желание - устойчивее контакта.
Мы живём в парадигме прогресса и все вовлечены в конкурентную погоню за технической фата-морганой, не снижая темпа этой эстафеты. Вообще-то мы давно похожи на сумасшедших, которые интенсивно и увлечённо расположились перед панелью и нажимают на тысячи кнопок: нажатие должно дать громадный и эффектный результат. Он не получается - значит, нужно нажать ещё больше кнопок, связать их прямее с результатом, ускорить обратную связь.
Центральным элементом становится контакт с машиной - сдержанной, функционально выверенной и эмоционально нейтральной. Её движения, имитирующие заботу это - движения "живой" системы с наличием множественных обратных связей без взаимной проницаемости чувств. С точки зрения кибернетики подобная система может считаться «живой» благодаря наличию множественных обратных связей. Там, где человеческая близость основана на взаимной проницаемости чувств, функция и эффективность оказываются бессильны.
Процесс регенерации душевных тканей оказывается особенно сложным в подобных условиях. Работу можно рассматривать, как опыт проживания дистанции: напряжение не разрешается и не приводит к разрядке, а сохраняется до конца - так же, как в реальных отношениях.
автор о себе:
Я занимаюсь саундартом, создаю саундскейпы для выставок, инсталляций, фолиэффекты для фильмов, работаю на аналоговом оборудовании, экспериментирую с голосом.
документация:
[11] Митрий Гранков : Импровизации на бочке
Одноканальное вертикальное видео со звуком.
Видеодокументация импровизаций на нескольких бочках. В первых двух эпизодах (май 2025) звук снимался пьезо датчиками, в первом использовался эффект дилэя, последний эпизод записан просто на телефон в декабре 2025.
Записи сделаны в мастерской ЦТИ "Фабрика".
автор о произведении:
"История, начинавшаяся с ржавой бочки и нескольких струн..."
Это история про звучание, про вибрации, которые рождаются в струнах, и про бочку, которая становится сосудом, наполненным звуком.
Это прекрасная история преображения утилитарного металлического объекта, который получает вторую жизнь в виде музыкального инструмента.
Последние две бочки, из которых я сделал музыкальные объекты, приехали в Москву из Аргентины, в них был сок, и это история про путешествие через полпланеты.
автор о себе:
Я художник, музыкант и дизайнер. Придумываю музыкальные объекты, звуковые инсталляции и экспериментирую со звуком. Лауреат Премии Сергея Курехина (Санкт-Петербург, 2021), резидент «Фабричных Мастерских» (Москва, 2025).
документация:
[12] Борис Шершенков : Klangerute
Электроакустическая часть инструмента сочетает в себе элементы удочки, активного сонара, эоловой арфы и струнного резонатора, соединяя исполнителя с водной и воздушной средой посредством нейлоновых струн / лесок.
Звуки струн инструмента генерируются ветром и модулируются волнами и течением реки. Звуки окружающей среды усиливаются, передаются на струны через специальные преобразователи в поплавке, а затем, обогащенные резонансами струн, улавливаются четырьмя контактными микрофонами удочки. Исполнитель может контролировать высоту и интенсивность акустического звука, поступающего в электронную систему, используя определенные жесты для изменения натяжения струн, сбалансированных между удочкой и поплавком.
автор о произведении:
Klangerute - это спекулятивный дизайн-проект жестового музыкального инструмента / технобиоакустического интерфейса, переосмысливающий отношения между людьми и обитателями подводного мира в контекстах прибрежных сред, основываясь на такой традиционной практике межвидового взаимодействия, как рыбалка.
Звуки инструмента содержат данные об окружающей среде и движениях исполнителя, обрабатываются с учётом биоакустических сигналов местной подводной фауны, усиливаются и передаются обратно в воду, предлагая новые формы безвредной биокоммуникации посредством звука и жестов, а также исследования потенциала нечеловеческой музыки.
автор о себе:
Независимый художник и исследователь, кандидат технических наук, преподаватель и конструктор музыкальных инструментов. Сосредоточен на проектах, разрабатывающих новые методологии в технологическом и звуковом искусстве и объединяющих современные технологии и медиа-археологические исследования.
документация:
[13] acea : slow
аудио-визуальное эссе-исследование
автор о произведении:
возможно это даже наивно и слишком очевидно, но последние 3 года я чувствовала, что всё стало быстрее и бессмысленнее. мне потребовалось 3 года, чтобы смонтировать эту 2х-минутную медленную историю о медленности, и это, пожалуй, был нужный и желанный урок. это также мой первый звук в вынужденной «глухоте», которая наступила с приходом темных времен.
штука в том, что куда бы я не «заливала» эту работу, везде ей не было места, она слишком медленная. никто не досмотрит её до конца, потому что в ней мало что происходит, а ещё она снята в слишком широком для телефона формате. ну окей.
и все же я много думаю о медленности, и о медленном рассказывании историй, медленном написании своего имени, медленной ходьбе — и об их медленной ценности.
быть слизнем, болотом, мхом.
автор о себе:
сообщающийся сосуд
документация:
[14] Евгений Писарченко, Лидия Осипова : Практика бесполезного движения
Самодельные контактные микрофоны зафиксированы на автомобиле и подключены к аудио-интерфейсу для усиления сигнала, его последующей обработки и контроля обратной связи звуковой системы.
автор о произведении:
Данная работа - фрагмент абстрактного диалога двух партнеров о визите домой после продолжительной разлуки. О застывшем настоящем, которое, хоть и напоминает прошлое, но успело стать чем-то иным. Процесс общения происходит через извлечение звука металлического скелета авто посредством контактных микрофонов, управление их обратной связью и цифро-аналоговой обработки звука. Взаимодействие с объектом и заводка сигнала являются обменом фраз.
Перформанс состоялся в рамках мероприятия "Деконструкция" (Тюмень, 2025)
автор о себе:
Лидия Осипова - исследователь движения, танц-художница, хореограф и перформер. Евгений Писарченко - звуковой художник, композитор, артист электронной музыки. В качестве дуэта коллектив проводил перформансы в Стамбуле, Тбилиси, Алматы и Тюмени.
документация:
[15] beriln, nullermaend : II-18
Система из коротковолнового радио, тарелок, микрофонов и вибродинамиков, охваченная обратной связью. Записано одним дублем.
автор о произведении:
И у вещей есть много своих историй. Что, если посадить их за стол, включить им радио и позволить побеседовать?
автор о себе:
Исследователи звуковых явлений
документация:
[16] ::vtol:: : подъем
видео продолжительностью 0:54
автор о произведении:
Скоротечный этюд. Маленькая история мобильного телефона с генеративным шумом, оставленного в лифте, чтобы использовать его двери и шахту как “gate” и “envelope”. Короткий перформанс для замкнутой пустоты, разложенный на компоненты в Max, чтобы стать препарированной основой для следующего перформанса.
автор о себе:
:vtol:: / Дмитрий Морозов - xудожник, преподаватель; участник сообщества SA с 1998г.
документация:
::::::::::::::::::
::::::::::::::::::
::::::::::::::::::
::::::::::::::::::
сообщение от со-кураторов:
[ Уважаемые коллеги и друзья! В этом году нам поступило множество заявок, среди которых как всегда было некоторое количество чисто аудио-визуальных работ. Фестивалю ПС уже 17 лет, и несмотря на формат фиксированого медиа, который мы используем последние два года - ПС не сфокусирован на аудио-визуальном искусстве. Тем не менее, некоторые А\В произведения, присланные нам в этот раз мы находим интересными и достойными упоминания. Всвязи с этим мы публикуем отдельный плейлист из нескольких чисто аудио-визуальных работ, и предлагаем всем считать это спец-проектом ПС-2025. ]
[ спец-проект ПС-2025 : Все прекрасные Аудио-Визуальные Истории ]
участники:
nika sür-mä
Самороков Антон проект Токи
Борис Юшманов
Nicanurca
Данила Корытько
R.dy
Анастасия Бедина